PHOTOGRAPHIE DE MODE

 

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Niveau de base

Tous niveaux. Quel que soit votre niveau de base,
le C.N.F.D.I. a bâti une formation concrète
progressive qui vous permettra de suivre avec succès les cours.

Age

Quel que soit votre âge, vous pouvez suivre notre formation avec les mêmes chances de débouchés professionnels.

Durée de la formation

De 6 à 12 mois environ.
Variable en fonction de votre rythme de travail.
(formation accélérée possible)
Un plan de travail personnalisé peut vous être fourni pour échelonner votre planning.

Certificat de réussite

Un certificat de formation très apprécié des employeurs vous est délivré en fin de formation.

Fonctions et carrière

Plus qu’un technicien, le photographe de mode est recruté pour son style et ses idées qu’il doit cultiver et renouveler régulièrement. Les séances de prises de vue nécessitent une préparation et une bonne culture de l’image. Un photographe de mode à l’œil aiguisé repère immédiatement ce qui mettra en valeur modèles et vêtements.  Il s’agit donc d’un métier à la fois créatif et technique. Angle, lumière, cadrage restent les données de base qu’il faut maîtriser et savoir combiner avec originalité et une certaine audace. Même lorsqu’il travaille en free-lance, le photographe est souvent entouré d’une équipe. Mannequins, coiffeuse, maquilleuse, styliste, assistant, cette équipe peut parfois compter une dizaine de personnes qu’il faut savoir diriger. Pour faciliter cette collaboration, le photographe doit avoir des notions sur les tendances de la mode. Travaillant directement  avec la presse, le photographe de mode doit rester attentif au milieu de la mode et renouveler régulièrement son book.

 
 
 
VOTRE PROGRAMME D’ ETUDES : (12 TOMES)
 
 

1 - Photographie: le matériel :

Le matériel de base : le format 24 x 36 – L’appareil photo numérique – Les accessoires :
les flashes – Les filtres – Les pieds...

2 - Photographie : techniques de base :

La technique des appareils reflex : comment tenir l’appareil ? – Quel film choisir – Comment prendre de bonnes photos ? Traduire le mouvement – Les couleurs vives et délicates – Les vues de nuit...

3 - Optiques et principes physiques :

Optique et physique : la lumière – L’exposition – La détermination de l’exposition – La formation de l’image : le développement – Le tirage – La réalisation de photographies noir et blanc...
4 - Studio photographique :
Comment « faire » un studio ? – Pratique : transformer un local en studio – Le studio de base pour débuter – Des conseils de professionnels – La correction des défauts dans le portrait – Questions à poser ou à ne pas poser aux professionnels...

5 - Imagerie numérique :

La révélation numérique : la photographie numérique - Le stockage des images – Les traitements numériques : l’ordinateur approprié - Les périphériques d’acquisition - Les logiciels de traitement...
 

6 - Photographie de mode : éléments de base :

Le reportage en studio – Le reportage en extérieur – Les accessoires – Les magasines et catalogues adolescents – Le portfolio de mannequin – Optimiser ses photos – Stocker, imprimer, publier...
 
 
 

7 - Esthétique :

Le maquillage – Les coiffures – Le stylisme : principes de base.
 

8 - Créateurs de mode :

Paul Poiret – Chanel – Christian Dior – Giorgio Armani – Yves Saint Laurent – Takada Kenzo – Jean Paul Gaultier...

9 - Tendances et créations :

Influences et tendances : Agnès B – Ralph Lauren – Lolita Lempicka – Karl Lagerfeld – Les défilés – L’art – Mise en application : les recherches sur les vêtements – Les accessoires...

10 - Vocabulaire de mode :

Le secteur de la mode – Les tissus – Les techniques – La garde robe féminine et masculine – La teinture – Les couleurs...

11 - Les maîtres de la photo de mode :

Les précurseurs : Edward Steichen, Irving penn – Les modernes : Richard Avedon, Steven Meisel – Les contemporains : Corinne Day, Cleo Sullivan...

12 - Création d'un book :

Conseils de méthode et création de votre propre book.Les papiers : choix des papiers aquarelle disponibles dans plusieurs types de surface ( grains torchons, moyens, fins..)
 
 
 
  Progression Pédagogique :
 
  Chaque cours est conçu de façon progressive pour un maximum d'efficacité.
Chaque tome est divisé en 4 parties:
     
  1 - Les données de base à connaître.
  2 - Des exemples et des exercices concrets corrigés vous sont proposés pour vous montrer comment on applique concrètement les données de base.
  3 - Une grille d’auto-évaluation qui vous permettra de contrôler vos connaissances avant de réaliser le devoir à envoyer à votre correcteur.
  4 - Un travail personnel est à envoyer à la correction personnalisée de votre professeur. Un corrigé- type est également joint, en retour, à cette correction.

 

 

 
 
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